如何看待很多导演把电影当做商品，而不是为了艺术追求去创作？

1. 如何看待很多导演把电影当做商品，而不是为了艺术追求去创作？

除非自己出钱拍电影，不以赚钱为目的，凭喜好决定是否公映，否则，电影就是商品。动辄以票房收入来衡量的电影，你不想承认它不是商品都难吧？既然是商品，那么消费者满不满意就成了商品能够卖出的决定性因素，取悦消费者就成为促使商品成交的途径之一。

当然，作为商品的电影也可以将其作为艺术来做，那就看导演功力够不够，既满足艺术上的追求，又满足观众的观影需求，在二者之间找到平衡点。电影史上有太多卖座又叫好，充满艺术性的电影了，《辛德勒的名单》、《贫民窟的百万富翁》、《阿甘正传》等等。

让人不爽的是，为何粗制滥造的电影也可以上映并取得巨大的票房成绩，那就只能说作为商品属性的电影，由观众来决定市场是需要什么样的影片，观众对电影的审美和观影需求没有剔除这一类影片，导致他们无法生存，反而让他们大行其道，所以就有越来越多类似的行为在重复，这么容易就可以赚钱，有太多人想在电影消费市场上分一杯羹了。

电影市场作为一个新兴的消费市场，观众的观影水平必然有一个从盲目消费到理性消费的过程，需要给于逐步发展和进步的时间和空间。在目前电影消费依然是一个潮流消费，消费群体以青年为主，而他们又有着强烈的偶像文化意识，以及现在流行的审美观和快餐式消费观念，都是造成目前电影市场良莠不齐的主要原因。

如果把电影当作纯粹的艺术来追求，势必因其过高的专业性曲高和寡导致不接地气，也会使电影艺术无法发展走向没落。注重观众的观影需求是电影的必然属性之一，不可忽略，但也应引导观众的观影审美，而不是一味的迎合，否则电影的发展也不会有很大的前途。

2. 当代电影的发展选择采用什么方法？

长镜头理论的提出，引起了电影观念的一些变化，把电影的纪实性、电影逼近生活的特性又推进了一步。也使电影进一步摆脱戏剧的束缚，更显出它自身的特性。但是，毕竟不可能一部影片只用一个镜头，镜头与镜头之间还要组接，所以它不是一种完整的理论。另外，由于过分强调纪实性，似乎认为只要纪实就是现实主义，这在理论上是说不通的。所以，当代电影的发展，大都采用蒙太奇和长镜头结合的方法。目前，大多数电影艺术家认为，蒙太奇是创造电影完整形象的手段，绝对不能放弃，但运用时必须充分注意服从内容的需要。同时也应重视吸收长镜头善于挖掘镜头内部丰富的视觉表现力的长处，取二者之所长，综合运用。

3. 如何看待很多导演把电影当做商品，而不是为了艺术追求去创作

现在很多人都在感慨,现在的电影越来越不好看了。虽然出产的大片很多，而且制片方对于影片的投资也非常的大，但是真正的优质的电影却很少，那么为什么会出现这样子的一个情况呢？很多人都说，这是因为市面上优秀的导演太少了，现在的很多导演都把电影作品当做一种商品，而不是作为一种艺术品去创作，所以导致影片的质量越来越差。下面说一下我个人的一些想法。

首先主要是现在的导演过于追求电影产品的一个价值与利润，导致了忽视产品的质量。我们都知道中国市场是一个庞大的电影市场。我们可以从影片《战狼二》的高票房可以看到，它在短短的时间之内就突破了四十到五十亿的一个票房。这是怎么样的一个概念呢？即使吴京作为投资人，只有一个亿的投资成本，那么他可以在短短几天之内将投资翻倍赚，而且要知道翻倍的不是一倍呀！
所以如此高的利润，如此高的回报，导致了很多的制片方他们为了追求产品背后的一个利润，迫使导演们加快电影产品的制作，尽快投入市场获得高额回报。所以，在这种情况下往往出现的事情就是产品本身质量不高。

其次，现在中国市场上的导演的水平参差不齐。真正的优秀的导演，或许一只手就只能数的过来了。但是实际上，中国的电影市场上的影视作品确是每天都再上映。我曾经看过一篇关于影视的报道。讲的是2017年各项电影收入排行榜，其中有一部作品竟然仅仅只收到两百五十五元的一个票房，真的是令人啧啧称其。
虽然很多人都说这是因为影院不给排片，但是我想说的是，真正的好看的电影不是投资方要求影院去强制性的给排片，而是观众强烈要求去看这部片子。所以导演的水平太差，拍出不了好看的艺术片只能把作品当做商品是创作。

总之，我希望能在将来看到越来越优秀的好的导演出现能给我们带来精彩的影视大片，例如《战狼2》这一类的，不要为了收视而使用没有演技的流量小生，还是多多关注作品本身吧！

4. 电影首先是一种产业，其次才是艺术。你同意还是反对这种观点？说说你的理由

我不同意。在产业导向下，电影必然会走向华丽的虚无。只有首先把电影当做艺术来认真对待，才能出真正的好作品，而好作品也必然会受到观众的喜爱，以为要相信，观众的眼睛还是雪亮的。而好电影，赚钱是自然而然的。不说别的，单说让子弹飞和非诚勿扰2，让子弹飞为了成就好电影拒绝广告，但其回报是非常非常丰厚的，非诚勿扰2虽然通过广告赚了钱，但影片质量却下降了，也没赢得大部分观众的口碑。其实，这种例子在电影业太多了。而且，看看世界上那些知名导演，真正的好导演，首先是非常热爱电影这样事业，也往往是先在艺术上下功夫，最后才考虑赚钱。

5. “电影首先是一种产业，其次才是艺术。”对材料理解最准确的是 A．电影受社会风气和大众时尚的影响

     B         试题分析：“电影首先是一种产业，其次才是艺术”说明电影具有浓厚的商业性质。故选B。ACD项体现的是电影的艺术性和时代性，和题干的意思不符。点评：电影是第二次工业革命的产物，法国的鲁米埃尔兄弟做出了巨大的贡献。起初，电影是无声电影，后来发展成为有声电影。到今天，电影已经发展成为庞大的产业，电影产生后在娱乐生活、传播资讯等方面发挥了积极的作用。    

6. 电影是一种媒介,这三种关系涵盖了电影的三种属性

您好，电影的属性是以现代科技为手段，以画面与声音为媒介，在运动着的时间和空间里创造银幕形象，反映和表现现实生活和思想感情的一种艺术。一般而言，电影是一种综合了艺术和科技的综合性艺术，电影还是多种艺术元素的综合。不仅如此，电影还是一种由纯视觉艺术发展而成的视听艺术。蒙太奇是电影最基本最独特的艺术表现方法。电影的蒙术奇，除了镜头内部、镜头与镜头之间的组合关系外，还包括画面与音响、音响与音响之间的组合关系，由此形成各个有组织的片段、场面，直至一部完整的影片。电影还可称为时空艺术，它兼有时间艺术和空间艺术的性质，能将各种形式的时空组合直接诉诸观众的视觉和听觉，再现物质世界的时间、空间关系。银幕上的世界是一个特殊的时空复合体。电影是各类艺术人员集体智慧的结晶，导演是影片摄制的中心，他必须以电影文学剧本为基础，进行全面设计、总体构思，充分调动各个艺术和技术门类的创造性，共同完成影片创作。【摘要】
电影是一种媒介,这三种关系涵盖了电影的三种属性【提问】
您好，电影的属性是以现代科技为手段，以画面与声音为媒介，在运动着的时间和空间里创造银幕形象，反映和表现现实生活和思想感情的一种艺术。一般而言，电影是一种综合了艺术和科技的综合性艺术，电影还是多种艺术元素的综合。不仅如此，电影还是一种由纯视觉艺术发展而成的视听艺术。蒙太奇是电影最基本最独特的艺术表现方法。电影的蒙术奇，除了镜头内部、镜头与镜头之间的组合关系外，还包括画面与音响、音响与音响之间的组合关系，由此形成各个有组织的片段、场面，直至一部完整的影片。电影还可称为时空艺术，它兼有时间艺术和空间艺术的性质，能将各种形式的时空组合直接诉诸观众的视觉和听觉，再现物质世界的时间、空间关系。银幕上的世界是一个特殊的时空复合体。电影是各类艺术人员集体智慧的结晶，导演是影片摄制的中心，他必须以电影文学剧本为基础，进行全面设计、总体构思，充分调动各个艺术和技术门类的创造性，共同完成影片创作。【回答】

7. 好莱坞的「影片剪辑权」如果不在导演手里，那么影片的艺术统一性如何保证?

    『好莱坞影戏』着实是不存在什么『艺术同一性』的。从我个人私家角度来说，我以为全部的『影戏』都不存在什么『艺术同一性』。

    你和我不克不及从末了的成片出现的艺术结果去反推某种事前就已经存在并不变动的『艺术同一性』。
    一部影戏中融合了太多艺术创造关键，险些每一个关键都市对末了成片的『艺术性』孕育产生影响。没有任何一个导演可以百分之百地控制每一个关键的艺术性。他要做的只是在叙事的大框架内做出果断和选择。
    剪辑关键也是如许。要是说某些好莱坞影戏有某种艺术或魄力魄力上的同一性，那么制片人大概兼任制片人的导演大概会对此孕育产生重要影响，但并不是只有剪辑一个关键才华孕育产生云云紧张的影响。


    别的，导演和剪辑之间的干系就像多年夫妇一样，这种默契的创建是必要多年的相互探求和检验，以及一点运气。
    固然，好的组合或搭档，如导演和拍照、导演和美术、导演和作曲、导演和编剧，都得是多年夫妇，大概是多年炮友，最少不克不及是露水姻缘。

8. 面对电影市场里的翻拍与改编，你有什么看法

      对于改编和翻拍，有一种复杂的心绪在其中，好的文学作品，当然希望能够有影视作品来改编，但是又有一种批判审视的苛刻思想在其间，不想让影视作品把自己心目中的角色颠覆，看大唐双龙传，斗破苍穹，择天记，自己也无数次想过，要是改编成影视剧，男女主角们应该选谁，但是现实中，受限于制作成本，拍摄方往往请不到那么多合适的演员，这在一开始就会让我不是很爽，加上场景、情节、结局、人物，大多数情况下，很难忠于原著，因此受到冷漠的待遇，甚至被骨灰级迷们抨击也很正常。

毕竟琅玡榜那样的国产良心好剧，可遇而不可求。