《春江花月夜》赏析（内容来自网络）

1. 《春江花月夜》赏析（内容来自网络）

《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的诗作。此诗沿用陈隋乐府旧题，运用富有生活气息的清丽之笔，以月为主体，以江为场景，描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图，抒写了游子思妇真挚动人的离情别绪以及富有哲理意味的人生感慨，表现了一种迥绝的宇宙意识，创造了一个深沉、寥廓、宁静的境界。全诗共三十六句，每四句一换韵，通篇融诗情、画意、哲理为一体，意境空明，想象奇特，语言自然隽永，韵律宛转悠扬，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，具有极高的审美价值，素有“孤篇盖全唐”之誉。
  
 《春江花月夜》
  
 春江潮水连海平，海上明月共潮生。
  
 滟滟随波千万里，何处春江无月明！
  
 江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
  
 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
  
 江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
  
 江畔何人初见月？江月何年初照人？
  
 人生代代无穷已，江月年年望相似。
  
 不知江月待何人，但见长江送流水。
  
 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
  
 谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
  
 可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
  
 玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
  
 此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
  
 鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
  
 昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
  
 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
  
 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
  
 不知乘月几人归，落月摇情满江树。
  
 译文
  
 春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。
  
 月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，所有地方的春江都有明亮的月光。
  
 江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠在闪烁。
  
 月色如霜，所以霜飞无从觉察。洲上的白沙和月色融合在一起，看不分明。
  
 江水、天空成一色，没有一点微小灰尘，明亮的天空中只有一轮孤月高悬空中。
  
 江边上什么人最初看见月亮，江上的月亮哪一年最初照耀着人？
  
 人生一代代地无穷无尽，只有江上的月亮一年年地总是相像。
  
 不知江上的月亮等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。
  
 游子像一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。
  
 哪家的游子今晚坐着小船在漂流？什么地方有人在明月照耀的楼上相思？
  
 可怜楼上不停移动的月光，应该照耀着离人的梳妆台。
  
 月光照进思妇的门帘，卷不走，照在她的捣衣砧上，拂不掉。
  
 这时互相望着月亮可是互相听不到声音，我希望随着月光流去照耀着您。
  
 鸿雁不停地飞翔，而不能飞出无边的月光；月照江面，鱼龙在水中跳跃，激起阵阵波纹。
  
 昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天过了一半自己还不能回家。
  
 江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。
  
 斜月慢慢下沉，藏在海雾里，碣石与潇湘的离人距离无限遥远。
  
 不知有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情，洒满了江边的树林。
  
 整体赏析
  
 此诗题目，以春、江、花、月、夜这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。整首诗由景、情、理依次展开，第一部分写了春江的美景，第二部分写了面对江月由此产生的感慨，第三部分写了人间思妇游子的离愁别绪。
  
 诗人入手擒题，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼的生命。月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中。江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，像撒上了一层洁白的雪。同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微，月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。
  
 清明澄澈的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月？江月何年初照人？”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。在此处却别开生面，思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年望相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。
  
 “不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“望相似”而来的。人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，像是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。
  
 “白云”四句总写在月夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”“青枫浦”托物寓情。白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。“谁家”“何处”二句互文见义，因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。
  
 接下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定；二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。“鸿雁长飞光不度”，也暗含鱼雁不能传信之意。
  
 最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。“扁舟子”连做梦也念念归家——花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更衬托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海雾隐遮了落月；碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂；“无限路”也就无限地加深了他的乡思。他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡。他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上。“落月摇情满江树”，这结句的“摇情”──不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。
  
 《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。
  
 全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
  
 《春江花月夜》的章法结构，以整齐为基调，以错杂显变化。诗的韵律节奏也饶有特色。诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡，但那旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是像小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蕴，隽永。诗的内在感情是那样热烈、深沉，看来却是自然的、平和的，犹如脉搏跳动那样有规律，有节奏，而诗的韵律也相应地扬抑回旋。全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。又平声庚韵起首，中间为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓，高低音相间，依次为洪亮级（庚、霰、真）──细微级（纸）──柔和级（尤、灰）──洪亮级（文、麻）──细微级（遇）。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，又是切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。在句式上，大量使用排比句、对偶句和流水对，起承转合皆妙，文章气韵无穷。
  
 后世影响
  
 《春江花月夜》一诗在立意和选材上总结前人的经验，借乐府旧题谱写出天下众多人的心声，同时具有很高的审美价值，一直令后人传诵不已，千百年来有无数读者为之倾倒。它是由齐梁绮丽浮靡文风转向盛唐的自然清丽的一面旗帜，同时又是中国古代诗歌史上的一个重要里程碑。它的内容和形式多为后世诗人所借用。
  
 此诗既不像南朝山水诗那样着力模山范水，也不像玄言诗那样枯燥说理，更不是一首单单抒发儿女离情别绪的爱情诗，而是将多种诗情融为一体。它的诞生，填补了中国古代诗歌史上以月为中心媒介，同时写男女双方两地相思，探索宇宙和人生哲理于同一首诗的空白。不论从主题的提炼还是题材的加工上，此诗对唐朝繁荣的诗歌局面起着不可估量的作用，对后代诗歌创作有重要的启蒙作用。
  
 诗中有好多名句被后世诗人所引用或化用。比如，崔颢的“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”很可能是“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”的化用；张九龄的“海上生明月，天涯共此时”可能是根据“春江潮水连海平，海上明月共潮生”化用而来；李白的“青天明月来几时？我欲停杯一问之”，苏轼的“明月几时有？把酒问青天”，都有化用“江畔何人初见月？江月何年初照人？”的痕迹。
  
 在意境和结构方面，江天一线，皎月一轮，白云一片和婆娑的花枝，绰约的人影，孤独的明月楼，又以其形的对比，构成线条的旋律，赋予此诗以绘画美。作者又以夜的寂静为背景，把人们臆想中的海潮声、江流声、捣衣声、凄凉的雁叫声与游子思妇的叹息声，巧妙地编织成声音的旋律，赋予此诗以音乐美。此诗的这些美感对现代新月派诗人闻一多提出诗歌的“三美”（即绘画美、音乐美、建筑美）有着重要的直接影响。

2. 如何理解《春江花月夜》这首诗

《春江花月夜》这首诗是张若虚写的。这是我们见过最细腻描写景物的长诗！从春到江再详尽描绘花，和月，最后将五种景物综合描绘成一副美伦美焕的画作！展现给我们前无古人后无来者的一副佳作，也体现了作者高超的诗作功力！
唐代诗人张若虚流传下的诗歌仅两首，却被公认为唐诗名家、大家。替他扬名的就是这首《春江花月夜》。

谁家今夜扁舟子？

何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，

应照离人妆镜台。

不知乘月几人归，

落月摇情满江树。

3. 《春江花月夜》全文及赏析是什么？

《春江花月夜》原文及赏析：春江花月夜
朝代：唐代
作者：张若虚
原文：
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明!
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月?江月何年初照人?
人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
2.赏析：以“孤篇横绝，竟为大家。”(《论唐诗诸家源流》)的张若虚，千百年来正如他的名字一样若隐若现的在唐诗的星河中闪烁着别具一格的光芒，他仅存的两首诗歌之一《春江花月夜》以真挚的离情、睿智的哲理、优美的语言、幽雅的韵律、神韵的境界使读者折腰，以其独特的艺术魅力技压群芳，丰富的艺术生命力和感染力流传千古。《春江花月夜》是乐府《清商曲辞*吴声歌曲》旧题。诗篇题目的春、江、花、月、夜五个诗歌意象，它们之间的唇齿相依的关系有机地构成了一个魅力的艺术境界。
这首诗歌以月为线索，以春、江、花、月、夜为明珠的链式结构，是很明显的。更何况清代的徐增在《而庵说唐诗》中早已阐述：“起用出生法，将春、江、花、月逐字吐出;结用归消法，又将春、江、花、月逐字收拾。……此诗如连环锁子骨，节节相生，绵绵不断，使读者眼光正射不得，斜射不得，无处寻其端绪。”春江花月夜“五个字，各各照顾有情。”由此可见，月在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神。月在一夜之间：升起--高悬--西斜--落下。这蕴含的人生哲理是不言自明的。全诗共三十六句，四句一换韵，共换了九韵。庚韵--霰韵--真韵--纸韵--尤韵--灰韵--文韵--麻韵--遇韵。前呼后应地切合诗情的起伏让五种诗歌的意象丝丝入扣，和谐地构建诗歌的意境美。张若虚的《春江花月夜》其实就是一首回环往复的《爱情小夜曲》。
春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。
这美丽的画卷一打开：江潮连海，月共潮生。意象阔朗明丽、清新出尘、神秘朦胧、气势宏伟。一轮明月从春江上冉冉升起，不禁让人遐想联翩，一个“生”字赋予明月与潮水生命的活力。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
诗人的丹青妙手轻轻点染出春江月夜中的奇异之“花”,巧妙地接引出“春江花月夜”的题面。月光精致地将大千世界浸染成梦幻般的银辉色，巧妙地创造了一个神话般幽美恬静境界。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人?
清明的宇宙，人生的哲理。即：永恒--短暂，时空无限，生命有限，诗人的心灵与自然有了一种神性的交流。充分体现了中国诗人所特有的“宇宙意识”.
人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。
张若虚别开生面的翻陈出新，轻巧的把诗歌的基调定在“哀而不伤”的境界。宇宙永恒，江月常在，人代代相传。自然地由景到人，蕴含深意。又巧引出下文男女相思的离愁别恨之情。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼?
白云、青枫浦等托物寓情，明静的诗境中融入了哀伤，可谓是一种相思两地离愁，回环往复，诗情荡漾，曲折有致。诗人以飘泊无定的愁心来想象“扁舟子”而思家念妻，意蕴探广，情韵悠扬。
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
这几句诗很巧，诗人没写自己的思念而写想象中的爱之人如何思念自己，对思妇的怜爱和歉疚溢于言表，这种深情是多么感人，多么投入，多么执着，既肯定了生存价值也体现了生命意志。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
家，是最令人情思摇曳的向往与归宿，以春、江、花、月、夜点染烘托，想象中的实境中蕴含着梦境，这样的时空叠合、虚实相间、婉转悱恻的写法真的是达到了“言有尽而意无穷”的艺术效果。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。
诗人羡慕月夜回家的游子，想象中温暖的家园，诗歌以写景结束，景中含情。“落月摇情满江树”一句作结笔，可以说既是写月落亦是说同情。让诗情、画意、哲理三者共同塑造出一个空灵邈远的魅力意境。
张若虚的《春江花月夜》是诗中诗，画中画的上品之作，有机地将诗情、画意、哲理融会于一炉，使所有的意象，物象，情态连为一体。诗人依次有序地描绘月光笼罩的潮水、波光、江流、芳甸、花林、白沙、夜空、白云、青枫、闺楼、镜台、江树等富有诗意的景象，宛如一幅淡雅淋漓的水墨长轴画卷，月亮是轴心，是神魂。并且，按照时间先后来布局谋篇、安排诗歌的结构的：明月初升(海上明月共潮生)--月到中天(皎皎空中孤月轮)--月亮西移(可怜楼上月徘徊)--月落西山(斜月沉沉藏海雾)。
我国传统美学中，对情的强调是一贯的。如《毛诗序》中说：“情动于中而形于言”.对于诗歌而言，情感是诗歌的本质，张若虚的深情也是《春》诗的魅力之所在。他笔下的月是情爱的意象，是一种表达情与爱的最佳寄寓和祝愿，是对人类精神的不懈追求。
月亮本是古代诗词中司空见惯的主题，但作者写来却别有风味，体现了诗人对生命意义的切身感悟和对“天人合一”这一哲学思想的深刻认识。
可见，这首诗歌在思想与艺术上是超然的，它把“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理有机地融入了诗情画意之中，围绕春、江、花、月，夜五个诗歌意象逐层铺展，清丽而幽美，柔婉而酣畅，宽泛而轻淡，真切而缠绵，就好似三月的雨丝缓缓地沁人心扉，弥漫着“润物细无声”的艺术魅力，把大自然之景与诗人感悟之情浑然于一体，从而创造了一个哲思睿智、恬淡豁达、寥廓悠远、虚静深邃的艺术境界。

4. 《春江花月夜》的解析

5. 《春江花月夜》完整篇赏析

春江花月夜   年代：唐     作者：张若虚   体裁：宫体诗   春江潮水连海平， 海上明月共潮生。   滟滟(1)随波千万里， 何处春江无月明。   江流宛转绕芳甸(2)， 月照花林皆似霰(3)。   空里流霜(4)不觉飞， 汀(5)上白沙看不见。   江天一色无纤尘(6)， 皎皎空中孤月轮(7)。   江畔何人初见月？ 江月何年初照人？   人生代代无穷已(8)， 江月年年望(一作“只”)相似。   不知江月待何人， 但见(9)长江送流水。   白云一片去悠悠(10)， 青枫浦(11)上不胜愁。   谁家今夜扁舟(12)子？ 何处相思明月楼(13)？   可怜楼上月徘徊(14)， 应照离人(15)妆镜台(16)。   玉户(17)帘中卷不去， 捣衣砧(18)上拂还来。   此时相望不相闻(19)， 愿(20)逐月华(21)流照君。   鸿雁长飞光不度， 鱼龙潜跃水成文(22)。   昨夜闲潭(23)梦落花， 可怜春半不还家。   江水流春去欲尽， 江潭落月复西斜。   斜月沉沉藏海雾， 碣石潇湘 (24)无限路(25)。   不知乘月(26)几人归， 落月摇情(27)满江树

6. 《春江花月夜》解析

春江花月夜年代：唐代作者：张若虚 体裁：乐府春江潮水连海平，海上明月共潮生。 滟滟（yàn）随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸(diàn)，月照花林皆似霰（xiàn）。 空里流霜不觉飞，汀（tīng）上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望(只)相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧（zhēn ）上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜（古字中读xiá，xié是后面编入的声调）。斜（xié）月沉沉藏海雾，碣（jié）石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。译文春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片；海上那一轮明月，正伴随着潮水的涌动一同升起。月亮的亮丽光华，随着波浪闪耀到千里万里；什么地方的春江会没有月亮的朗照之光啊！江水曲曲折折地绕着芳香的草地流淌；月光照着开遍鲜花的树林，全都像细碎的雪珠闪烁。天空中月光如同晶莹的白霜流布，感觉不到它的飞翔；岸边的白沙也被映照得看不清晰了。江水与天空连成了一片透明，没有一点细微的灰尘；只有一轮孤独的明月高悬在中天。江边上是什么人最早见到月亮的？江上的明月又是哪一年第一次照耀着人的呢？人生一代又一代地绵延着，无穷无尽；人们年复一年地眺望江上的月亮，也亘古不变。谁也不清楚江上的月亮在等候着什么人；人们只看见长长的大江不断地送走流水。一片白云向远空缓缓飘去；青枫浦那种远游者逗留的地方，一定有游子禁不住心中的忧愁。谁家的游子今晚坐着小船漂流在外？他又在什么地方思念着明月照耀的爱人的小楼呢？多令人伤心啊，此刻那楼上的月光正流连不去；它应该也照耀到了离去游子的梳妆台。它溜进爱人漂亮的闺房，卷上窗帘也赶不走；它留在捣衣石上，用手将它拂去它还会返回。游子思妇们此时相互思念，却听不到对方的音讯；多么希望随着月光流去关照对方啊。可恨送信的鸿雁早就飞走，月光又不能渡过；传情的鱼儿也藏到水底，只剩水面圈圈波纹。前一夜寂寞的水潭边，就梦见了花朵零落将尽；春天已过了一半还不回家，怎不令人伤心。江水不停地流走春景，春景就快要流尽；江潭上方美好的夜月，也开始偏西了。残月深深隐入了茫茫海雾；远在北方碣石南方潇湘的离人啊，回家的路途该是多么的遥远。不知其中能有几人乘着月光转回家乡？残月掩映着大江两岸的树木，深深激荡人的心情。《春江花月夜》沿用陈隋乐府旧题来抒写真挚感人的离别情绪和富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律婉转悠扬，完全洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉，清末王闿运评价称“张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家；李贺、商隐，挹其鲜润；宋词、元诗，尽其支流”，足见其非同凡响的崇高地位和悠悠不尽之深远影响。该诗中的“春江潮水连海平，海上明月共潮生”、“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”、“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”和“不知乘月几人归，落月摇情满江树”等皆是描摹细腻、情景交融的极佳之句。张若虚（约660－约720），扬州（治所在今江苏扬州）人。曾任兖州兵曹。唐中宗神龙（706－707）年间，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融等俱以文词俊秀驰名于京都，其与贺知章、张旭、包融并称为"吴中四士"。玄宗开元时尚在世。其诗描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情韵，在初唐诗风的转变中有重要地位。但受六朝柔靡诗风影响，常露人生无常之感。诗作大部散佚，《全唐诗》仅存2首，其一为《春江花月夜》，乃千古绝唱，是一篇脍炙人口的名作，有“以孤篇压倒全唐”之誉。O(∩_∩)O~参考文献：http://baike.baidu.com/view/29752.htm

7. 《春江花月夜》赏析

《春江花月夜》原文、翻译及赏析
  
  
       《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的诗作。此诗沿用陈隋乐府旧题，运用富有生活气息的清丽之笔，以月为主体，以江为场景，描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图，抒写了游子思妇真挚动人的离情别绪以及富有哲理意味的人生感慨，表现了一种迥绝的宇宙意识，创造了一个深沉、寥廓、宁静的境界。全诗共三十六句，每四句一换韵，通篇融诗情、画意、哲理为一体，意境空明，想象奇特，语言自然隽永，韵律宛转悠扬，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，具有极高的审美价值，素有“孤篇盖全唐”之誉。
  
 
  
 【原文】
  
  
 春江潮水连海平，海上明月共潮生。
  
  
 滟滟随波千万里，何处春江无月明！
  
  
 江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
  
  
 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
  
  
 江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
  
  
 江畔何人初见月？江月何年初照人？
  
  
 人生代代无穷已，江月年年只相似。(只相似 一作：望相似)
  
  
 不知江月待何人，但见长江送流水。
  
  
 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
  
  
 谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
  
  
 可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
  
  
 玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
  
  
 此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
  
  
 鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
  
  
 昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
  
  
 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
  
  
 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
  
  
 不知乘月几人归，落月摇情满江树。(落月 一作：落花)
  
  
 
  
 【译文】
  
  
 春天的江潮水势浩荡与大海连成了一片，一轮明月从海上升起好像与潮水一起涌出来。
  
  
 月光照耀着春江随着波浪荡漾千万里，所有地方的春江都有明亮的月光。
  
  
 江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠在闪烁。
  
  
 月色如霜所以霜飞无从觉察，洲上的白沙和月色融合在一起看不分明。
  
  
 江水和天空变成了一种颜色没有一点微小的灰尘，明亮的天空中只有一轮孤月悬挂。
  
  
 江边上是什么人最初看见了月亮，江上的月亮又是哪一年最初照耀着人们？
  
  
 人生一代一代地无穷无尽，而江上的月亮一年一年地总是相似。
  
  
 不知道江上的月亮在等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。
  
  
 游子像一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。
  
  
 谁家的游子今晚坐着小舟在漂荡？什么地方有人在明月照耀的楼上相思？
  
  
 可怜楼上不停移动的月光，应该照耀在离人的梳妆台。
  
  
 月光照进思妇的门帘卷不走，照在她的捣衣砧上拂不掉。
  
  
 这时互相望着月亮可是不能音信，我希望随着月光流去照耀着您。
  
  
 鸿雁不停地飞翔而不能飞出无边的月光，月照江面鱼龙在水中跳跃激起阵阵波纹。
  
  
 昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天已过了一半自己却还不能回家。
  
  
 江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。
  
  
 斜月慢慢下沉藏在海雾里，碣石与潇湘的离人距离无限遥远。
  
  
 不知道有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情洒满了江边的树林。
  
  
 
  
 赏析
  
 写景—春江月夜的壮丽画面
  
  
 
  
 “春江潮水连海平，海上明月共潮生。
  
  
 滟滟随波千万里，何处春江无月明。
  
  
 江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
  
  
 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”：这一段是入题，紧扣题目《春江花月夜》来写景，把春、江、花、月、夜都写到了，五种事物集中融合在一处，展现了人生中最动人的良辰美景，构成了耐人寻味的奇妙的艺术境界。
  
  
 盛唐扬州的一个春天里，诗人独自伫立在长江的江畔，傍晚时分，江水不知不觉涨起来，江面广阔如海，他仿佛看到江水汇入远方宁静的大海，不知何时，月亮从潮水中涌出，水面银光滟滟，这时候他的思绪从眼前的美景想象到千万里月光照耀，每一条春江上都涌动着这同一轮明月的影子。
  
  
 江流涌动，绕过了江边长着青草鲜花的原野，月光洒在花丛中，象撒上了一层洁白的雪。月光弥漫如霜和汀上的白沙分不清彼此，皎洁明亮的月光将世间万物浸染成梦幻一样的银辉色。
  
  
 潮水本来是冰冷的，但是加上了一个春字就显得非常温暖，夜的幽静使潮水又显得宁静、温和了许多。“平”字将潮水写的非常饱满，“生”字又将月光和涨潮的动态美写了出来。月下的芳甸、花林让人感觉到春的温暖和美好。
  
  
 从字里行间我们可以感受到张若虚的情绪，既平静又微澜波动，既孤独又有一丝温情。诗人并没有陷入自我孤独的情绪中，他的胸怀如月光普照，广阔悠远。
  
  
 
  
 问月—天地宇宙的遐思冥想
  
  
 “江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
  
  
 江畔何人初见月？江月何年初照人？
  
  
 人生代代无穷几，江月年年只相似。
  
  
 不知江月待何人，但见长江送流水。”：月亮渐渐从江面升起来，江面与夜空浑然一色，没有一丝的微云，寂静的夜空下，孤单的一轮明月。“江天一色无纤尘”的美景，古人也早有感受，《世说新语》中记载：“于时天月明净，都无纤翳，谢景重以为‘意味乃不如微云点缀’”。太傅固戏谢曰：“卿居心不净，乃复强欲滓秽太清也”。这里古人已将“江天一色”、“天月明净”上升到一种个人纯净的思想境界。
  
  
 张若虚的思想非常纯净，没有一丝纤尘，下笔自然就干净、空灵。清澈澄明的宇宙，仿佛使人进入了一个纯净的世界，于是引起了心中天真的疑问“江畔何人初见月，江月何年初照人”？这种终极问题是没有答案的，诗人也没有追根问底打算，面对这样的天问，任何答案都是没有意义的，闻一多曾解释说：“在神奇的永恒面前，作者只有错愕，没有恐惧，只有憧憬，没有悲伤。对每一个问题，他得到的仿佛是一个更渊默的微笑，他更迷惘了，然而也满足了。”面对宇宙洪荒张若虚选择了沉默，问完之后他的思绪随着“但见长江送流水”而去，悠远而绵长。
  
  
 
  
 起新—思妇与游子的两地离愁
  
  
 “白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
  
  
 谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”：白云是游子的象征。青枫浦是古人送别的地方。“谁家”“何处”二句互文见义，正因不止一家、一处有离愁别绪，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。
  
  
 思妇—思妇对离人的深深怀念
  
  
 “可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
  
  
 玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
  
  
 此时相望不相闻，愿遂月华流照君。
  
  
 鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”：思念的愁绪是无处不在的，就像月光一样，你上楼愁绪也跟随你上楼，你梳妆它也伴着你梳妆，你卷起珠帘却卷不起愁绪，你拂去捣衣砧上的水渍，却又有水渍流下来。愁绪也是这样，思妇看见月亮，却看不见自己思念之人。她希望自己化为月光，留住到所思念的人身旁，照在他的身上，但结果却是“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”鸿雁远飞，飞不出月的光影，鱼儿跃动，也只是激起阵阵波纹，“鱼传尺素”“鸿雁传书”。向来以传信为任的鱼雁，如今也无法传递音迅，音信不通，消息断绝，又多凭添了几重愁苦！
  
  
 
  
 游子—梦中不忘归家的思归之情
  
  
 “昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
  
  
 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
  
  
 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
  
  
 不知乘月几人归，落月摇情满江树。”：“昨夜”说明诗歌是从傍晚涨潮后，月亮刚刚升起时写起。诗人一整夜都没有睡，却又有如在梦中一样，花落幽潭，春天过去了一半，还是不能回到家中。江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。月亮西斜渐渐沉入晨雾之中，“碣石”“潇湘”，代指路途遥远，天各一方。在这美好的春江花月之夜，人世间不知道有几人能乘着月色回归自己的家乡！一夜的孤独和离愁，伴着残月之光，洒满在江边的树林上。
  
  
 
  
 《春江花月夜》融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春、江、花、月、夜的描写，赞叹大自然的清新美景，歌颂世间纯洁的爱情，把对游子、思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探寻结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交融的幽美又遥远的意境。

8. 《春江花月夜》赏析

 在日常的学习、工作、生活中，大家都经常接触到诗歌吧，诗歌是一种抒情言志的文学体裁。你还在找寻优秀经典的诗歌吗？以下是我整理的《春江花月夜》赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。
   这首诗乍一看非常普通，然而这种看似的普通，才是它另一个超凡的原因。任何优秀的作品看上去都是普通、不显露的，直到你对它细细研究，心神契合，才能发现其中惊为天人之处。由于张若虚是初唐的作者，他的这首诗也给后来的诗圣、诗仙有了启发，可以说后面的诗人作品最多与这篇等高，而再也没有超越之者，所以它才被后世公认为“孤篇横扫全唐之作”。我们的解释在如下五个维度：
    一、将极其复杂的变换隐藏在简单的叙述下，此乃第一高 
   任何一首诗，首先要考察的是它的音节、音律和对丈。这首诗共分九组，每一组各用一韵，每一组必然转韵，有它整齐的一面；然后九个韵脚平仄之变化，错声穿插，极其复杂。至于它内部是如何错杂变换又高度统一、每一句每一句当做何解析、到底其中有什么样的美感高度，这种大家自己到网上都能搜到的本公众号就不再重复了。
   那么我们要问一个问题，经典的作品为什么都具有整齐而普通的外表下高度的复杂性？因为，这是一种世界呈现的基本属性，越高级的事物，就越将反应这样的属性。长期浸泡在资本社会里被地铁广告迷魂了双眼的人类可能不易察觉这样的普遍规律，然而我们也可以应机说法用LV来打比方大家就能马上明白。LV或iPhone，无论从设计风格还是所代表的理念上，都是极其简洁的，然而其内部构造却是盘根错节，无比复杂，各种细节极其考究才能最终能成就其表面的简洁与普通。
   那么这首诗也一样，字还是那些字，个个都认得，小学文化就可以读懂，然而这样的平凡背后隐藏的是极深的词语用法和穿透一辈子才能感同身受的意境。如同一首音乐，巴赫的作品为什么被称作是古典音乐的圣经道理也就在于此。巴赫的代表作是十二平均韵律集，如同本来在自然界中高度乱跳的音符，在他的手上就被调教得让其乱跳中具有规律性和美感。
   大智都是若愚的，你用一种看似简单的表达方式，一旦考究其细部却发现有万千洞天，那就算发现了一个经典的作品。这首诗里面的押韵、叠词、事物所具有的高度复杂性，就算是奠定了经典的高度。由于这种随手在网上都能查到的解释本公众号没有必要多说，所以也有可能造成读者觉得我们的解释有一些空泛。读者要问，到底复杂在哪里了？我建议大家在网上搜索一个叫“都市隐侠”的网友的解释，他已经把该诗的复杂程度解析得再清楚不过了。这里我只是随便提及一点，大家就马上会对这首诗刮目相看了：
   比如说，这首诗看起来会让人误以为是在谈“夜”，前面的“春江花月”不过是“夜”的形容词，所谓“春江花月”的“夜”。然而实际上，它谈的是“春、江、花、月、夜”这五个独立的事物，谁都不和谁有任何的重叠，然而又在因缘际会的主持下，这五个元素如同一个完整的五线谱系统，共同来完成了这一曲春的江的花的月的夜的交响乐。五个独立元素缘来则聚，缘去则散，该聚就聚，曲终则散，反应的就是这个世界本身就具备的一种自然聚散的格局。这五个独立事物在缘份的相应下，仿佛是突然就来了，然后相互交织、错杂变换，其复杂格局不亚于物理中的伽利略变换（Galilean Transformation），以及它的升级版洛伦兹变换（Lorentz Transformation），演奏完毕这一出，然后又曲终而散，该干嘛干嘛去。
   高度复杂，却又在表面上呈现极简，就是一种经典。这样的说法几乎不会遭到任何人的质疑。因为我们的这个世界本身就呈现出这样的一种表面白茫茫、而其细部却错综复杂的特性。故而能符合这样一种特性的作品，就在某种程度上符合了“天道”。任何领域，其经典作品都概莫能外，比如我们熟知的E=mc2就是物理学领域的春江花月夜，其简洁的外表下，反应了一个峰回万转的巨大洞天，它自己，就能独立成为一个世界。
   优秀的作品，必须具备layers， levels， 这样它就具备了但凡高密度物质所特有的良好属性。如同我们形容一个上流社会的绅士往往会用到sophisticated这个词，就是因为他的状态如同一个多面棱镜，一定是和这个宇宙的多元性所高度呼应的，而不是一种角度、一种方式、一种意识形态下的单细胞动物。
    二、将人类情感巧妙隐藏在就事论事的描述中，此乃第二高 
   这是凡被誉为经典作品的另一个非常重要的特性。我们分辨优质与劣质作品的前提条件，便是看它在什么阶段去添加人类情感。优质者，必然只是先如此而如此、就事论事，然后要选择非常恰当的时机将人类情感添加其中；而劣质者，因为其本质是空洞的，所以必然一上来就把人类情感添加在其中美其名曰为“升华”。比如谁要是一上来就跟你说“啊！让我们高举古往今来文明与思想的伟大旗帜，让这春花与秋月融入在我们美妙的梦境中吧！”，你就立马能够分辨这句话之所以成为一句废话，就是因为它还没有把正事说清楚，就忙不迭地加入一些空话套话的人类情感。
   一件事情，就只是这件事情本身，如此而如此，这本来是一个简单的原则。然而人类有一种天然喜欢给事物赋予含义的倾向，导致我们总是不能够把握在什么时间给事物赋予情感才能算作恰当，而胡乱赋予，所以这样反而会凸显出一个就事论事的作品，能具有永恒的经典性。
   春、江、花、月、夜，它们分别就只是它们自己，作者没有一开始就见缝插针地推销一个什么寄托游子的相思、慈母的缅怀、国家的兴亡等等，而是直接就描述这个事物、这个现象本身，这就立刻让该作品免于俗套，否则和让金星都要呕吐的参加个唱歌比赛却一上台就开始声泪俱下讲自己的辛酸史有什么区别。
   人类，没有谁是不辛酸的。然而你作品归作品，太过于做作地带入自己澎湃的情感，就是一种人类贪嗔痴的脑电波展现。生活中，也正因为人类的这种感情泛滥性，让我们蒙蔽了双眼往往看不见事物的真相，所以对这种人性弱点反其道而行之的，就可以成为该领域经典的作品。
   这种特色在当今的流行音乐领域也可以看出来。流行的，并非完全不好，然而我们这方水土产生的流行歌曲却永远还是摆脱不了那些情啊爱啊、纠结啊、痛苦啊，而反观国际上高手的作品，节奏都比较欢快，就算这首歌要表现纠结，其音乐表现形式仍然可以如同雨点欢快地敲打着地面，我们就直面此纠结而歌唱这个纠结本身，而不引发情感上的纠结。它用一种欢快的调性仿佛在歌唱着“看啊！我们是多么地纠结！纠结是多么地奇妙！”
    三、提出“人类即怨妇”的理论模型，此乃最高峰 
   优秀的作品，不是没有感情，只是不会一上来就推销你那廉价的感情。只说事物，却让事物回光返照把人类感情全都反射出来，从而让人泪崩。You don’t tell at all， but people will figure out。
   春、江、花、月、夜五种事物在缘份的作用下自动汇聚，如同五个蓝精灵，在这个地球上跳着一出欢快的舞蹈。虽然前文如此而如此，啥也不说，然而真的要装傻装到底，五个蓝精灵跳完就完了吗？这个时候，“人”要登场了。
   世间万物，自可独自舞蹈；花开花谢，自有自然的规律独立支配。然而人类的出现，或讴歌或摒弃，为事物赋予意义。虽然一切最终如镜花水月，然而就是偏偏要在这镜花水月的人世间，上演这么一出镜花水月的好戏。
   在用极其复杂的韵脚、笔调和结构来不偏不倚、不带任何感情地叙述完这五种事物的独立舞蹈之后，作者要开始渐渐带入人类情感的笔墨了。前面已经说过，优秀的作品不是没有感情，只是不会一上来就推销。一上来就感情澎湃，只能沦为怨妇；然而先就事论事，等已经用错综之笔墨把读者带入到一个虚构的独立时空以后，再和大家一起来迸发感情，就是另一回事了。
   前面两种复杂变换和情感的隐藏，为的就是给本诗的真正立意的出场做铺垫。虽然作者仍然百般隐藏，然而在这里，所见略同公众号当场指出，本诗的诗魂即将登场。注意，这里作者在悄然间开始凌峰直上，开创了一个千古未有的高度。当然，也是那么的不显眼。这种不显眼又加倍了其凌峰直上的高度。这个高度就是：论怨妇。
   当然，这也是所见略同公众号独创的一个解释。网上纷纷评述，无非都是类似于说，这时候变成了春、江、花、月、夜、人这样六大元素，然后人呢，当然也要开始追思游子的思乡之情了，然后联想到深闺怨妇们久以懒用的.梳妆台，我是多么想化作一缕月光飞到她的身旁啊！等等之类。或者，说什么古代都是男子出门闯荡，报效家国，所以都是妇女留在家久之成为怨妇，而我做为一名在外的游子，也只能看着这样的长江东流水，追思着我们家里的妻子，所谓这也和时代有关之类的。
   然而本公众号今天要顶翻这种烂俗的说法。什么游子思乡之情在古诗中到处泛滥，还能成其为什么经典？这不是和我们前面所说的“镜子原理”相矛盾了吗？前面不兜售情感，现在就跑出来兜售了？论月亮论着论着就论成了怨妇，还成什么“孤篇横扫全唐之作”？
   真正的秘中之秘在于，作者的立意之高远，不在于在这月光舞的照耀下就昏了头想到了怨妇，而是在于揭示一个千古之秘：人类即怨妇。
   此话怎讲？人类，寄身于此苍茫宇宙当中，被共同放逐在这个地球上。放眼望去，左右无依，马克思说动物和人最大的区别就在于动物就是它的本能、它的本能也就是它本身；而人却在自己的生存本能之外，还多了一些东西。人类，在寻找所依；人类，在寻找意义。
   海德格尔曾说，“如果有一天，技术和经济开发征服了地球上最后一个角落；如果任何一个地方发生的任何一件事情在任何时间内都会迅疾地为人所知…那么问题依旧会纠缠着我们：为了什么？走向哪里？还要干什么？”
   一开始，人类找不到答案，只能求助于神灵；后来人类运用自己比本能要多出来的那一点主观能动性不断探索并拓展身边可利用的世界，似乎是利用科技而找到了答案。然而在我看来，人类就算靠着科技神通广大，像蚂蚁一样爬满了整个银河系，以上三个问题仍然还是问题。
   人类，对以上三个问题永远没有答案。或者说，人类的存在，就是不断地探索这三个问题的过程；如同动物的存在，就是为了它的本能彰显一样。而没有答案的人类，就只能成为怨妇。怨妇本非怨妇，只因没有答案，没有坐标，而烦恼滋生，自成怨妇。
   也就是说，任何一个还有“烦恼”存在的人类生命体，我们都可以将其称之为怨妇。但如同在茫茫星空中，我们只要寻到一个北斗，就可以以它来做为我们的起始点，构建一整套寄身于其中的系统。北斗之位次，可暂时击碎烦恼，化解人类之怨。然而我们确实身处在一个无比复杂的时空当中，以一种北斗构建起来的系统，可能又在时空的流变涤荡之中被彻底击碎。比如以宗教这种北斗来构建出的社会系统，在时空辗转变异的作用之下，就可能被彻底敲碎，然后新的以科学这种北斗来构建出的社会系统，可能又接上来。然而，关键在于，不是每次一种系统的崩溃都有另一种系统可以马上接上，中间有一个真空迷茫期，那么烦恼就又重新滋生，人类又复归怨妇。
   人类的历史，就是一个不断从怨妇变成非怨妇、又从非怨妇变回怨妇的循环往复的历史。一切人类历史上的纷争、战争、握手言和、暗自较劲，都脱离不了这个“怨妇系统”的理论涵盖。大到整个人类，小到每一个人自己、每一件事，都是一个“烦恼滋生—烦恼断除—新烦恼又滋生”的“怨妇—非怨妇—又怨妇”的不断循环过程。
   人类，就不断困于这样一个怨妇系统当中。而对于这个怨妇系统的揭示，才是这篇诗文突然扶摇直上、拔地而起的优秀原因之一。但这毕竟是一首诗，它所揭示和反应的这种高绝无敌的哲学思想必然要用一脉相承的叠词和诗歌意境来展现，所以只不过假借一下怨妇的说法，却仍然假装像个没事人儿一样，继续不痛不痒地描写个什么月光、什么离人的梳妆台、什么相思明月楼、什么闲潭梦落花。其思辨和命题的高度已经达到如此顶峰，却还乔装打扮得像个普通俗烂的什么游子的思乡之情，让无数拜倒在它身下的诗人们一千多年都没有看出来，这才是这首诗达到双倍顶峰的原因。当然以上这样一种解读，也是所见略同公众号的独创，自初唐到中华人民共和国这一千多年来，没有一个人站出来和作者张若虚一起来共同揭发这个宇宙人生的“怨妇系统”。
    四、用时空之虚幻性实现对“怨妇系统”的破除，此乃第四高 
   毋庸置疑，好的诗词最终都要包含一种深奥的哲学思想。而这种哲学思想的终极揭示，就是时空了。这很容易理解，这个世界上没有任何一种揭示可以再超越时空。然而如何从一个事物的细微局部开始描写，最后落脚到推演时空，是一个非常考察作者功夫的事情。一般来说，高明的作者都是运用两种方法。第一种方法是从事物局部描写到谈及时光的易逝和人生之苍老，比如曹雪芹就在《红楼梦》里面大量运用了这种手法，“说什么脂正浓，粉正香，如何两鬓又成霜？”或者，在“黛玉葬花”的部分中，作者就借花喻人生：“试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！”而第二种方法是赋予本来撕裂与分割的时空以一个积极向上的人类情感做为意义以弥合时与空、大与小的关系，比如我们非常熟悉的“海内存知己，天涯若比邻”，或李白的“青天有月来几时？我欲停杯一问之”。
   而要想将这两种方法完美地结合到一起，势必要通过两件事物穿针引线，即“江水”和“月光”。因为江水正如时光一样具有奔流不回头的性质，而月光具有冥冥之中照耀人类的性质。所以这首诗正好借这两种事物，把这个终极天问、思古之幽情巧妙地融合在了一起。请大家注意：
   江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
   江畔何人初见月？江月何年初照人？
   人生代代无穷已，江月年年望相似。
   不知江月待何人，但见长江送流水。
   这样一段话，就通过月和江的作用，把人及时空联系在了一起。由于前面已经揭发了人类的“怨妇系统”，而这里便提出了怨妇系统是由时空造成的，而时空是一个虚幻之物。于是，就为前面提出的命题找到了一个解决方案。一首好诗不光是要提出一个命题，而且还要为这个命题找到一个若隐若现的答案。这首诗的答案，就隐藏在对时空的论述之中。对时空虚幻性的认识和修行的穿越，就是前文所提及的终极的北斗之坐标。以此为位次，万物复生重归其位，人类因为找到坐标而不再怨妇。至此，“怨妇系统”崩塌。
   请大家注意，一个如此宏大的命题，一种如此贯通古今的思绪和情志，作者竟然仅仅是通过一些春花、江月之类局部的事物来呈现的。正如前文所述，作者通篇不论情感而情感自现，不论及什么伟大的思考而其思考就倒映在它对局部细节事物的描述之中。整个诗篇中运用江与月这两个主题做为主线来不断地拓展与深化，借用网上那个“都市游侠”的网友解释，作者将“春江、江流、江天、江畔、江水、江潭、江树这纷繁的形与景，和着明月、孤月、江月、初月、落月、月楼、月华、月明复杂的光与色，并通过与春、夜、花、人的巧妙结合，构成了一幅色美情浓斑斓迷离的春江夜月图。同时诗人没有局限于一轮江月，而是把一种复杂的人类情感贯穿始终。”
    五、提出一种各自独立又相互映衬的“应和之美”，此乃第五高 
   命题再高，至此已经全部收尾。通观全篇，此诗还反应出“一切只是一种应和”的思想和风格。全诗以江和月为主线，如同两个刀片不断旋转，再给它涡轮增压，卷进来春、花、夜，让这春、江、花、月、夜五个独立元素独立成章，却又紧密交织在一起形成复杂结构。它们谁也不依赖谁，谁也不绑定谁，本来无一物，不过应其机缘，各自来到这个世间，弹奏出一抹春江花月夜的优美曲子。这正恰如世间的万象，都不过是独立的个体，各自应其缘份来到世间上演这一出镜花水月的人间好戏。人生也是一样，我们独自来到世间，又独自回归坟墓，人与人之间是独立的，正如这春、江、花、月、夜也都是独立的个体。然而一切都只不过是我们与他者之间的应和、与环境之间的应和、与自我的应和。
   如同高山与流水，我们本质上都是独立要完成自我的人类个体，却因为缘份的感召而暂时相互应和，一切怨妇，一切天问，一切时空，也都不过融化在这样一种如春、江、花、月、夜的独立活动却又相互应和、独立完成却又相互配合、独自表演却又相互弹奏中了。
   春江花月夜，不过是各自独立却又相互配合，在时空演奏出美妙一曲的那一瞬。而一瞬中透着永远、一花中见到一个世界、一个世界又不过缩为一粒微尘、永远的时光又不过浓缩为你正经历的这一瞬。