全国音乐艺术商会是什么样的商会？

1. 全国音乐艺术商会是什么样的商会？

全国音乐艺术商会成立于2011年12月，是全国性、专业性的音乐艺术机构商家组织。由几十家琴行老板共同成立发起，全国音乐艺术商会是联系广大音乐艺术商家和音乐艺术工作者的桥梁和纽带，是繁荣我国社会主义音乐艺术商业事业的互助团队。我们团结全国各地的音乐艺术商家，为全国音乐文化事业强大而抱团争取好品牌、抱团互助、抱团互相交流成功经验，让我们实战在一线的实体店琴行成功发展！强强联手，互助互爱互发展！

2. 音乐艺术的主要题材有哪些?

　　音乐与文学是最动人心弦的艺术，一直伴随着人类从远方进入高度文明的现代社会，在历史的长河之中，这两束光芒四射的浪花，时聚时分，跳跃向前，他们在相互促进中不断繁荣，在相互渗透中蓬勃发展。文学可以为音乐提供创作素材，而音乐可以利用比语言的表现力更丰富的声音的多种结合方式来表达其思想内容。

　　一、西方音乐的题材

　　文学属于想象的艺术，它塑造形象的手段是语言和文字，但是语言文学不直接形成形象，它靠词义的概括性去描摹形象，描摹的内容是具体的，确定的。而音乐是听觉艺术，它塑造形象的材料是声音，声音是音乐家按一定的审美原则创造出的乐音，听众通过乐音的组合产生一定的“形象”。相对于文学，音乐是抽象的，要依靠听众听觉去感悟。所以说音乐是通过声乐器乐来表达，文学是通过文字笔墨来表达。然而，优秀的音乐家却可以巧妙的把文学艺术和音乐艺术结合在一起，达到珠联璧合的效果。
　　十八世纪末、十九世纪初，欧洲的文学艺术普遍形成了一种新的潮流，新的风格，这就是历史上所谓的浪漫主义。想当然，浪漫主义对欧洲音乐发展的影响也十分巨大，浪漫主义时期音乐以其自己的风格特征屹立于世界音乐之林。浪漫主义文学的基本特征是浓重的感情色彩，自由的理想抒发，强烈的个性张扬。而浪漫主义音乐崇尚自由与激情，带有强烈的主观感情色彩，作品富有诗意的表现，在特征上浪漫主义文学和浪漫主义音乐有异曲同工之妙。此外，浪漫主义音乐的题材大多选材于文学，如奥地利作曲家舒伯特，一生创作了六百多首歌曲，几乎都是取自德国的抒情诗，特别是歌德、席勒、海涅、缪勒的诗作为数最多。作品中浪漫的和声处理及抒情的自我表现，丰富的幻想，炽热的感情，使歌曲达到了一个比较完美的境界。门德尔松的管弦乐序曲《仲夏夜之梦》是他最杰出的浪漫主义作品，是他为莎士比亚同名喜剧写的配乐，内容充满了浪漫主义的诗意的幻想，把听众带到了莎士比亚戏剧梦幻、戏谑的气氛中。德国浪漫主义音乐家韦伯，他创作的《自由射手》，取材于德国民间传说，此歌剧追求幻想的情趣，表现了善良终究会战胜黑暗的美好理想。柏辽兹是十九世纪标题音乐的倡导者，他赋予标题以动人的力量和音画的表现，他甚至在每一乐章前都冠以详细的文字说明的标题，以便于听众能按作曲家的原意来理解交响曲的内容，使交响曲成为易被大众理解的体裁，柏辽兹的作品题材多取自文学，如戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》(莎士比亚)，交响序曲《李尔王》(莎士比亚)，交响曲《哈罗尔德在意大利》(拜伦)，戏剧康塔塔《浮士德的责罚》(歌德)，以及他的唯一声乐套曲《夏夜》，根据法国诗人戈帝埃的诗写成。

　　二、中国音乐的题材

　　文学属于想象的艺术，它塑造形象的手段是语言和文字，语言文学不只接形成形象，它靠词义的概括性去描摹形象，描摹的内容是具体的，确定的。而音乐是听觉艺术，它塑造形象的材料是声音，声音是音乐家按一定的审美原则创造出的乐音，听众通过乐音的组合产生一定的“形象”。相对于文学，音乐是抽象的，要依靠听众听觉去感悟。所以说音乐是通过声乐器乐来表达，文学是通过文字笔墨来表达。在文学和音乐两方面，中国文人墨客和音乐家把=者也达到了完美的融合，经典之作不乏之例。在乐曲和歌曲两方面，举不胜举。在乐曲方面，乐曲《春江花月夜》那甜美、安适、恬静的曲调，表现了在江南月夜泛舟于景色如画的春江之上的感受，同时它取材于初唐张若虚的诗《春江花月夜》，从不同的角度描述了春花春月，流水悠悠。此外，中国民乐家刘天华创作的二胡曲《月夜》、《空间鸟语》、《竹影摇江》等都吸取中国古诗词中的精华，充分表达中国弦乐和古诗词的清虚淡远的境界。另外，在歌曲方面，歌曲《在水一方》，音律婉转悠扬，歌词取自于《秦风，蒹葭》《虞美人》歌词是唐朝李煜同名词的原版：歌曲《相见难》为李商隐同名词的原版：相见时难别亦难，东风元力百花残……再者，脍炙人口的流行歌曲《新鸳鸯蝴蝶梦》中歌词：抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁——可在盛唐时期诗人李白的诗中发现。歌曲《寂寞沙洲冷》来源于苏轼词。在中国近现代音乐创作中，作曲家大胆借鉴，用现代手法创作出了大量的音乐佳作，它们充分表现出了中国古文学的精髓，音乐与文学取得了珠联壁合的艺术效果，更说明了音乐和文学有不解的渊源。

　　结束语

　　总而言之，通过对外国浪漫主义时期文学和音乐的分析，通过对中国文学与音乐的阐释，我们得知无论中国还是西方。许多音乐取材于文学，在欣赏音乐的过程中回顾相关的文学韵味，在文学作品中体会抑扬顿挫的音乐情。音乐与文学在灿烂的历史文化中占有重要的历史地位，它们开始起于同一渊源，虽然在后来的发展中又体现出自己的独特特征，但是他们彼此联系互相促进，用不同的方式丰富着人们的生活。经济的繁荣，社会的进步，相信它们会被更好的发展和创新，从而丰富我们的生活，使我们的身心更加愉悦。

3. 流行音乐究竟是艺术品还是娱乐品还是商业品

在我看来，艺术应当是高于大众的平均欣赏水平的。估计你会反驳，不过听我说。。。
艺术之所以显得高尚，难得，是因为它有特殊性，它能让受众仰视它，不能轻易获得它，而不是人人都能得到，所以显得宝贵。它能提升受众的欣赏水平。
  而流行音乐，不过是从商业利益的角度出发，创造出的最符合大众欣赏标准的事物，因为这样才能卖得更多，它并不会提升受众的欣赏水平。只是感官上的享受，和吃饭睡觉打炮一样。
  但不是所有的流行音乐都是这样，好的音乐也能流行，就要看这个音乐诞生的目的是什么，有的人爱音乐，能做出非常好的音乐，他们为了以后继续能做出好的音乐，就必须活着，活着就需要钱，于是他们用音乐换生活，就是为了更好的做音乐。而有的人，为了活得更好，利用音乐去捞钱，有本质上的区别。

4. 音乐是什么艺术？

音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术。
音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。在艺术类型中，音乐具有抽象性，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。
东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的很多情绪得到释放。

扩展资料：
音乐的基本要素：
1、曲调：曲调也称旋律。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。曲调是音乐形式中最重要的表现手段，是音乐的本质，是音乐的决定性因素。曲调的进行方向是变幻无穷的，基本的进行方向有三种：“水平进行”、“上行”和“下行”。
相同音的进行方向称水平进行；由低音向高音方向进行称上行；由高音向低音方向进行称下行。曲调的常见进行方式有：“同音反复”、“级进”和“跳进”。依音阶的相邻音进行称为级进，三度的跳进称小跳，四度和四度以上的跳进称大跳。
2、节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”，“板”相当于强拍；“眼”相当于次强拍（中眼）或弱拍。
3、和声：和声包括“和弦”及“和声进行”。和弦通常是由三个或三个以上的乐音按一定的法则纵向（同时）重叠而形成的音响组合。和弦的横向组织就是和声进行。和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用；还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。
4、力度：音乐中音的强弱程度。
5、速度：音乐进行的快慢。
6、调式：音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音为中心（主音）构成一个体系，就叫调式。如大调式、小调式、我国的五声调式等。调式中的各音，从主音开始自低到高排列起来即构成音阶。
7、曲式：音乐的横向组织结构。
8、织体：多声音乐作品中各声部的组合形态。（包括纵向结合和横向结合关系）。
9、音色：音色有人声音色和乐器音色之分。在人声音色中又可分童声、女声、男声等。乐器音色的区别更是多种多样。在音乐中，有时只用单一音色，有时又使用混合音色。
参考资料来源：百度百科-音乐

5. 流行音乐是商品还是艺术？

我觉得这个问题问的很引人深思，因为音乐是商品还是艺术？这个问题真的有时候挺矛盾的。当你关注中国乐坛的时候，你就会发现有一些音乐，它是经典，比如说歌曲，领悟，新不了情，夜夜夜夜，在水一方，真的爱你，光辉岁月等等。这类经典的歌曲有很多很多，你有没有发现有一个共同的特点就是这些音乐，他们都是很老的歌，但是他们依旧被人传唱，并且依旧在人的心中有一个很大的位置。所以说这些音乐就是创作者真心的去创作的，它是一种艺术。虽然说创作者或多或少的带有一些商业的企图，但是在创作这首歌的时候，最主要的目的还是为了表达某种情感。
但是在当今的这个时代，你会发现有一些年轻的歌手，他们为了使自己活起来，或者说盲目的去跟风，而创作了一些歌曲，那些歌曲，有的时候完全就是为了商业化，那个时候我觉得他们不是艺术

6. 什么是音乐艺术主题地产？组成结构？市场价值？代表项目？

音乐艺术主题地产
——经济与实用新生活方式下城市行为和生活哲学的最佳传达
音乐艺术主题地产是指以项目策划为导向，将音乐艺术元素导入房地产的「整体规划、建筑造型、园林绿化、园林景观、宣传推广和社区文化活动」之中，以「音乐、艺术、居住、公园」的复合业态，将开发项目建设成为一个「以音乐艺术为主要识别特征的城市居住和生活公园」。
音乐艺术主题地产以「整体、系统和全面」的音乐艺术氛围的「策划、规划和推广营造」实现提升开发项目的市场声誉和影响力，达到「为发展商带来投资利益的最大化，为消费者带来附加投资价值和生活价值的有效提升」的增值目的。
音乐艺术主题地产与其他主题分类相比，「音乐无国界」所传递的「自由、平等、参与、和平、发展、环保、愉悦和互助」的理念已经超越了国家、地区和民族的基本内涵，音乐艺术主题与房地产的结合是经济与实用新生活方式下城市行为和生活哲学的最佳传达。
主要代表项目有：
卡拉扬KARAJAN国际花园管理集团及其管理的五大开发业态：
卡拉扬KARAJAN国际花园
卡拉扬KARAJAN城市广场
卡拉扬KARAJAN生活中心
卡拉扬KARAJAN商业广场
卡拉扬KARAJAN城市公园
卡拉扬KARAJAN国际花园Karajan International Garden
以大、中型高尚住宅小区为主要发展方向；
以音乐艺术主题景观和社区活动营造艺术化的生活方式；
以音乐艺术型理想生活的传播吸引市场关注和认同；
重点解决:项目形象和物业档次的提升问题。
卡拉扬KARAJAN城市广场Karajan Town Square
以大、中型城市综合体为主要发展方向；
以音乐艺术主题景观和开放性的空间布局营造多功能、互补型的商业规划；
重点解决:顾客停留和持续经营的问题。
卡拉扬KARAJAN生活中心Karajan Life Center
以城市独栋商住物业为主要发展方向；
以音乐艺术主题景观和社区活动营造艺术化的生活方式；以音乐艺术型理想生活的传播吸引市场关注和认同；
重点解决:项目形象和物业档次的提升问题。
卡拉扬KARAJAN商业广场Karajan Commercial Plaza
以专业写字楼和酒店物业等多功能建筑为主要发展方向；
以音乐艺术主题景观和开放性的空间布局营造多功能、互补型的商业规划；
重点解决:顾客停留和持续经营的问题。
卡拉扬KARAJAN城市公园Karajan City Park
以市政公园为主要发展方向（协助开发商以基础设施投资向地方政府换取开发用地）。
以音乐艺术主题景观和社区活动营造艺术化的生活方式；
以音乐艺术主题景观和开放性的空间布局营造多功能、互补型的城市公共主题公园形象；
重点解决:项目的可观赏性、游憩性、休闲性和主题识别性问题。 
来源于百度百科：http://baike.baidu.com/view/3506045.htm

7. 艺术电影中的音乐使用比商业电影奢华得多。

商业电影, 是以盈利为主要目的,以迎合市场需要,迎合大众口味而制作的电影。普通的商业电影，揉合吸引眼球的元素较多,无非掺杂情色、暴力、悬疑、爱情、娱乐等，满足大多数人的欣赏需求，达到以吸引更多的人来观看为目的。当然，以商业模式来运作的其他类电影，包含艺术电影，也应该属于商业电影。
艺术电影，是纯粹追求艺术效果，表现个人情感，受众面相对较窄，观众欣赏水平参差不齐，发行量受市场限制，经常出现叫好不见座，屡获大奖，却使人血本无归。好的艺术电影，如果商业运作较好，前期引导和宣传都能做好的话，也能成为卖座的电影，如花样年华。当然，题材也很关键，如遇国家政策和热点关注的推波助澜，也能大卖，如可可西里。

总之，商业电影包括艺术电影，只要是电影，都希望有更多的观众观看，得到更多的观众认可，不管是掏钱进电影院看的，还是网上看的，还是用盗版碟看的，只要有足够多的人喜欢，就已经达到了商业的目的，后期衍生的电影产品和服务都是源源不断的回报。好的艺术电影相对生命力更长，这是肯定的。

8. 请问英国纽卡斯尔大学的艺术，商业，创意和利兹大学的音乐和管理哪个好啊？区别在哪里？

纽卡的艺术学院排全英前5，其音乐专业极为出色。
但你这个专业似乎不纯粹是艺术类，是个跨专业的专业。
利兹大学不熟，但至少其艺术学院并不特别有名。虽然张国荣是那里毕业的，但他读的是纺织。